uzocotrip

フィンランドから鎌倉へ。暮らし、旅、映画にまつわる日々のメモ

60. 『グレイテスト・ショーマン』

f:id:uzocoya:20180723152819j:plain
 
もうずいぶん前になりますが、久しぶりにIMAXの映画館に2回見に行くほど、大好きだった『グレイテスト・ショーマン』(その後、飛行機で3回目も見ました)。
観てからしばらく経ちますが、サントラを聴くと、あの感動とワクワクがすぐに蘇ってきます。
 
日本でも大ヒットしたミュージカル映画ラ・ラ・ランド』の製作チームが手がけた、ヒュー・ジャックマンを主演に迎えた本作。アメリカのショービジネスの原点を生み出した実在の人物、P.T.バーナムをモデルにした感動のエンターテイメント!
 
 
舞台は19世紀半ばのアメリカ。ヒュー・ジャックマン演じる主人公バーナムと、ヒロイン役のミシェル・ウィリアムズ演じるトリニティの子ども時代から。貧しい仕立屋の息子だったバーナムと、裕福な家庭の一人娘のトリニティは、まったく違う世界に生きながらもバーナムの豊かな想像力とユーモアによってふたりは心を通わせていた。やがて大人になって結婚して、ふたりの娘たちと小さな古アパートに暮らすように。
 
ある日バーナムの会社が倒産し、仕事がなくなってしまったことから、子どもの頃の夢だったイマジネーションを使って人を楽しませたいという想いがバーナムの中で蘇り、大きな賭けに出る。バーナムが目をつけたのは、ひげ女や小人、巨人などの、スペシャルな外見をもつマイノリティの人たちだった。そして、挑戦と失敗を繰り返しながら、ショーを成功させていくのだが…。
 
 
始まりから終わりまで、ワクワクが止まらない、あっという間の90分!
感動も、笑顔と、涙と、とにかく胸いっぱいのフィナーレで、この映画自体が素晴らしいショーになっているし、こういう映画をみると、ああ、やっぱり映画があってよかったな、映画は映画館で見るものだなぁ、とつくづく思います。
 
この映画のみどころは、壮大でロマンチックな歌とダンスシーン、そしてヒュー・ジャックマン演じる主人公のP.T.バーナム。
 
貧しい生まれの主人公バーナムが挑戦と失敗を重ねながらも夢に向かってすすんでいくという、わりとシンプルなサクセスストーリーではあるものの、バーナムは単なる心優しいいい人というわけではありません。
 
銀行に偽って海底に沈んでいる船を担保に大金を借りちゃったりします。フリークスと呼ばれる人たちに目をつけたのも、新しくてワクワクすることをしたいという気持ちからで、都合がわるいときには平気で彼らを隠そうともする。ショーが成功するようになると、もっと欲が出てしまって、自分にとっていちばん大切な存在を一瞬見失ってしまいます。
 
そんな調子なので、ときどき失敗をして落ち込んだりもするんだけど、それでもそんなバーナムのことを好きな人たちが集まってくる。うんざりされたり、いやなやつで終わらないのはやっぱり彼自身と、彼のつくりだす世界にものすごく魅力があったからだと思うのです。
 
壮大なエンターテイメントに胸が高なりながら、バーナムに心惹かれた作品でした。
 
「Celebration of Humanity(人類の祝祭)」
すべての人を同じように扱ったバーナムのサーカスへの賞賛の言葉が印象的。
 
ひとりひとり、みんなちがって、それでいい。 
もっともっと、やさしい社会になるといいなぁ。

59. 『寝ても覚めても』

f:id:uzocoya:20180720110147j:plain

今年のカンヌ国際映画祭で、みごとパルムドールに輝いた是枝裕和監督の『万引き家族』とともに、日本からコンペティション部門に正式招待されたもうひとつの作品、濱口亮介監督の『寝ても覚めても』の試写を見に行ってきました。
 
 
原作は、柴崎友香の同名小説。舞台の始まりは大阪。あらすじは、主人公の朝子は、の写真展で出会った青年・麦と運命的な恋に落ちる。親友からは麦は「好きになったらいけないタイプの男」だと忠告されながらも、すっかり麦に夢中の朝子。風来坊で、気の向くままどこかへ行ってしまう麦は、ほどなくして朝子の前から突然姿を消してしまう。数年後、東京の喫茶店で働く朝子の前に、麦と瓜二つの会社員・亮平が現れる。思わず亮平を避ける朝子だが、そのそっけない態度が逆に気を引いてしまい、朝子に惹かれていく亮平。そして、朝子も亮平を好きになっていくのだが…。
 
 
人は、どうして人のことを好きになるんだろう?
どうして、他のだれかではなくて、その人じゃないといけないんだろう?
 
最後まで、ストーリーの結末がまったく読めなくて、
朝子の心理を中心に動いていく物語と一緒に、壮大な旅をした気分になりました。
 
正しさというものさしをいったん横においておいて、
濱口監督の世界観にどっぷり浸ったら、もっと続きを観ていたいような淡く心地よいエンディングでした。
 
 
主役を演じるのは、本作が初めての本格演技という新人女優の唐田えりかさん。まだ色んな作品に出ていないので、女優さんのイメージが固まっていない分、演技もすごく新鮮で、朝子という女性の役どころを先入観をもたずに見ることができました。この物語では、それがすごくよかった。
 
黒目がちでとてもかわいらしい女優さんですが、ものすごく個性があったり特別な美人というわけでもなく、ふつうに街中にいそうな女の子なのがまた観客との距離を近づけるように感じました。
 
はじめはふんわりしていて、どこかつかみどころがなくて、放おっておけない感じの女の子だったのが、映画の流れとともに、だんだん意思がはっきりしてくるんです。そこも映画の不思議な力。
 
一人二役を演じた東出昌大くんの演技の幅にも驚かされました。優等生タイプ、誠実そうな好青年というイメージがありましたが、本作をとおして見せてくれる色々な表情や演技が素晴らしかった!
 
 
そしてもうひとつ、8年間という長い時の流れが、しっかり時代とともに描かれていること。ふたりのラブストーリーを軸に、日常の風景が流れていくなかで、ときおり社会的な出来事が背景に描かれていたのも印象的でした。
 
例えば、ラジオで秋葉原の事件ことに触れられていたり、震災の描写、東北のエピソードが盛り込まれていたりしますが、10年前に発売された原作を、今回の映画化にあたって脚色したそうです。そんなところにも、濱口監督のこだわりが。
 
 
大人になると、毎日が忙しくて、
恋愛をした昔のことをとっくに忘れてしまった人も多そうだけれど、
この映画を見ている間だけは、なにかをジャッジしようせず、
ただただ人を好きになった、あの気持ちを思い出して、見てみてください。
 
映画『寝ても覚めても』は、9月1日(土) 全国公開です。 

58. 憧れの映画の舞台、キューバを肌で感じてみて

f:id:uzocoya:20171231155053j:plain

映画『ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブ』『ダンシング・ハバナ』を見てからずっと憧れの国だった念願のキューバと、南米好きの夫・ぽんちゃんがずっと行きたがっていた絶景グランセノーテを見に、メキシコのカンクンに行ってきました。
 
夜のハバナで聴いたキューバ音楽、遠出したトリニダーのかわいらしい町並み、キューバ大自然で馬乗り、搾りたてのさとうきびジュース、滝で泳いだこと、個性溢れるカーサ。キューバはこれまでにわたしが行ったどこの国とも似ていない、独特な空気と懐かしい素朴な人間らしさが感じられる心惹かれる国でした。
 

f:id:uzocoya:20171231155933j:plain

メキシコのカンクンでは、カリブ海の陽気な気候に誘われて、お日さまをいっぱい浴びて、シュノーケルやダイビングを満喫。マヤ文明も、メキシコのジャングルも、カメと一緒に泳いだことも、わたしにとって初体験だらけの道中でずっとわくわくしていたけど、旅のいちばんの思い出はキューバで出会った、キューバの人たちでした。
 
酔っぱらいのおじいさんに「アミーゴ」と水を差し出す売店のお兄さんがいたり、バスに靴を忘れたぽんちゃんのために、宿のおじさんがあちこちに電話をかけてくれたり、田舎町で安いレストランを探していたら知り合いのお店まで案内してくれて地元プライスにしてくれるよう頼んでくれる人がいたり(キューバは観光客とキューバ人が使う通貨が異なり、同じものを買ってもずいぶん物価が違うんです)、客引きの人たちでさえ不快な態度をとられることがなく、ごくあたり前のように素朴な助け合いが根づいている国なんだなぁと感じました。
 
すこしスペイン語を話せるぽんちゃんは、今まで旅したどこのスペイン語圏の国よりも、キューバの人たちがスペイン語を話せることを喜んでくれたと感動していました。
 
とはいえラテンの国、「ポリスマン」と言ってタクシーの助手席に途中で相乗りしてきた人、たしかにポリスマンの格好だけど明らかに運転手の友だち風だし、ポリスマンなのにシートベルトしてないよ!と突っ込みたくなることも。笑
長距離バスでは、こんな場所にバス停あるのか?と思うような、ごく一軒家の前で停まったかと思えば、運転手さん、バスを降りてお友達とおしゃべりして、お昼ごはんをゲットしていました。笑
バスの運転手さんの気ままさは、メキシコでもよくある話のようです。
 
こんなのどかな日常風景を見ていると、何一つ不自由なく機械的にパーフェクトに物ごとがすすむことだけが、良いわけじゃないなとしみじみ感じます。つっこみどころもあって、わしゃわしゃしながら助け合いやっていく方がよっぽど人間らしくて、気持ちいい。
 
そんなことを、改めて感じさせてくれたキューバ&メキシコの旅でした。

57. 『ドリーム』109シネマズ湘南

f:id:uzocoya:20171013104800j:plain

アメリカに出張中の彼が、飛行機で見た『ドリーム』という映画がものすごく良かったと知らせてくれたので、先日わたしも近くの劇場に見に行ってきました。
 
じつは彼に聞くまでタイトルすら知らなかった本作ですが、インターネットで調べてみると、 3人の黒人女性の夢と決意あふれる眼差しのビジュアルがとても印象的。アメリカのNASAのお話で、実話がもとになっているところにも興味をもちました。
 
舞台は、60年代初期のアメリカ。ソ連との冷戦のまっただなかに宇宙開発競争を繰り広げている時代。 まだ、人種差別が色濃くのこっているアメリカのNASAで、差別や冷遇にめげずに、夢へのチャンスを伺いながら働き続ける黒人女性数学者たちがいました。
 
幼い頃からずば抜けた数学力で天才少女といわれ育った秀才のキャサリン、技術部に転属が決まりエンジニアを夢みるメアリー、同僚の黒人女性たち全員のキャリアを見守るリーダー的存在のドロシー。それぞれ家庭をもつ妻であり母である彼女たちが、自分自身の夢のため、そして黒人女性の権利のために立ち上がるーーー。
 
 
始まりから終わりまで、3人の主人公たちがばつぐんにかっこいい!
傷つき、怒っても、自分たちの主張をはっきりと言葉にする姿は、同じ女性としてもとっても憧れます。ひとつひとつの台詞に筋が通っていて、あたたかく響くものがあり、脚本がすばらしいと思いました。
 
当時は白人と有色人種で、仕事の建物も別、トイレも別、図書館も学校もバスも別。職場では、コーヒーポットまでも。人種差別のことはあまりよく知らないけれど、この世の中にはまだ名残があるのかなと想像すると、いたたまれない気持ちになりました。
 
でも、それ以上に、この映画で描かれている女性たちのダイナミックなパワーや、差別の時代に彼女たちをサポートした人物らに敬意でいっぱい!
 
NASAで歴史を塗り替えた女性たちの、純粋に仕事を楽しむ姿や、夢を諦めない意志の強さをまぶしくかっこよく描いた本作は、人種差別の背景を越えて、すべての働く女性や夢みる人たちに希望を与えてくれるのでは。
 
たくさんの人に見てほしい作品です。

56. おふくろの味

だれかと一緒に暮らしていると、
ごはんは作ってる?どんな料理つくるの?
と聞かれることがよくあります。
 
そんなとき、家事のなかで料理だけは好きなので、 ごはんはいつも家で作るのですが、 ”どんな料理”をどう答えたらよいのか、いつも返事に困ってしまいます。
 
よく作るのは
唐揚げ
鶏肉のトマト煮込み
ラタトゥイユ
ニース風サラダ
にくじゃが
煮魚、焼き魚
ポテサラ
スパイスのカレー
キャロットラペ
しょうが焼き 
ポタージュ
 
エルブ・ド・プロヴァンスという南仏のハーブが大好きなので、 どんな料理にもハーブをたっぷり。 和食も、フレンチも、アジアンも、ごっちゃまぜにしていつも食卓にならんでます。どれもこれも、実家でよく親が作ってくれたものです。
 
だけど、フランスの家庭料理などと人にいうと、 たいてい反応にも困られるので、「和食とか」とあいまいに答えることが多いです。
 
それで、この間、ママに「うちの料理って何料理?」ときいてみたら、
びっくりするほどあっさり、
「うちのごはんよ。おふくろの味。」という返事がかえってきました。
 
お ふ く ろ の 味!
 
その一言で、ずっと引っかかっていたものが すとんと腑に落ちました。
 
お客さんがくるときも、 とりわけ、こじゃれたものは作らないし、 盛りつけをおしゃれにこだわったりもしません。
肩ひじはった料理は、つくる方も、もてなされる方も、ちょびっと疲れてしまうから。
 
インターネットでレシピを調べたり、
料理本を見るのもたのしいけれど、
やっぱりたどりつくのは、いちばんホッと落ち着くのは、いつもの味。
こどものころから食べてきた、わたしにとっておいしいお家のごはん。
 
おふくろの味を、もっともっと、おいしく作れるようになりたいな。
なんて、食欲が高まる秋の深まりはじめた季節に思うのでした。